Стэнли родился в Нью-Йорке в семье выходцев из Австро-Венгерской империи. Отец научил его игре в шахматы, которыми он был одержим всю свою жизнь. Кроме того, именно отец купил 13-летнему Стэнли фотокамеру Graflex. Ещё в средней школе, он был выбран на год официальным школьным фотографом, хотя и не отличался хорошей успеваемостью. В 1946 году Кубрик начал искать работу в качестве независимого фотографа и подыскивать место учёбы. Ему удалось найти подработку в журнале Look, куда позже устроился штатным фотографом. Кроме того, Кубрик зарабатывал игрой в шахматы в Вашингтон-сквер и в различных шахматных клубах Манхэттена.

В 1951 году друг Кубрика, Алекс Сингер, убедил его, попробовать зарабатывать на съёмках короткометражных документальных фильмов для компании «March of Time». Стэнли согласился и на свои деньги снял документальную короткометражку «День схватки». В фильме, в частности, был использован необычный стиль съемки, который стал одним из ярких операторских приемов Кубрика. «MoT» разорилась в том же году, но Кубрик продал фильм кинокомпании «RKO Picture». Для которой позже снял ещё 2 документальных ленты: «Летящий падре» (1951) и «Мореплаватели» (1953).

Смотрите также выпуск – Нью-Йорк 40-х годов на снимках Стэнли Кубрика

Кубрик перешёл на съёмки фильмов с картины «Страх и вожделение» (1953). Это был рассказ о команде солдат пойманных в тылу врага во время боевых действий. Хоть картина и получила положительные отзывы, но в результате провалилась в прокате. В более поздние годы, Кубрик смущался от упоминания этого фильма, который он называл любительской работой.

1.

«Поцелуй убийцы» 1955 года стал короткометражным художественным фильмом, продолжительностью чуть более часа. Лента была полностью сделана на деньги Кубрика и пожертвования друзей. В ней рассказывается о боксёре-тяжеловесе, находящемся в конце своей карьеры, он попадает в любовный треугольник, в котором его соперник замешан в криминальных делах.

Это первая серьёзная работа режиссёра.

2. «Убийство» — классический фильм-ограбление, снятый Кубриком в 1956 году по роману Лайонела Уайта. Практически все его будущие фильмы будут сняты по мотивам литературных произведений.

3. После выхода на экраны фильмов-ограблений «Асфальтовые джунгли» и «Мужские разборки» этот молодой жанр считался залогом хороших кассовых сборов. Кубрик пригласил на главную роль Стерлинга Хэйдена из «Асфальтовых джунглей», использовал много новаторских приёмов, но фильм не принёс ожидаемой прибыли. Зато Кубрик утвердился в звании одного из самых многообещающих режиссёров Америки.

4. «Тропы славы» — кинофильм о событиях Первой мировой войны, снятый в 1957 году в окрестностях мюнхенского дворца Шлайсхайм 28-летним на тот момент Кубриком по одноимённой книге Хамфри Кобба.

5. Кубрик вместе с Кирком Дугласом и Кристианой Сюзанной Харлан (в титрах значится как Сюзанна Кристиан). В 1958 году она стала женой режиссёра.

6. С Кирком Дугласом в роли полковника Дакса. В 1960-е актёр стал называть роль полковника Дакса лучшей в своей карьере. Во время съёмок молодой режиссёр продемонстрировал свою ставшую позднее легендарной непреклонность, «прогоняя» заслуженных актёров, которые годились ему в отцы и деды, через бесконечное число дублей.

7. «Спартак»— исторический фильм, снятый в 1960 году Кубриком по одноимённому роману Говарда Фаста. Кирк Дуглас не только исполнил главную роль в фильме «Спартак», но и выступил сопродюсером проекта. После съёмок у Кубрика в «Тропах славы» Дуглас попросил Стэнли взять на себя режиссёрские обязанности по производству фильма, так как предыдущий режиссёр картины Энтонни Манн был уволен студией спустя две недели после начала производства.

8. Вместе с Тони Кёртисом и Лоуренсом Оливье.

9. Кубрик и кинематографист Рассел Мэтти (в шляпе) на съёмочной площадке.

10. «Лолита» — фильм Кубрика 1962 года, снятый по одноимённому роману Владимира Набокова. Набоков выступил одним из сценаристов картины. Чтобы снять фильм, Стэнли переехал в Англию, где впоследствии и жил до конца своих дней.

11. Подбор актрисы на роль Лолиты осложнялся требованиями цензуры и возможной реакцией общественного мнения. Возраст героини фильма был увеличен до 14 лет (в романе 12). Кубрик вёл поиски актрисы, просмотрев более 800 фотографий. Летом 1960 года в шоу Лоретты Янг Кубрик заметил 14-летнюю Сью Лайон, которая в итоге и исполнила Лолиту. За свою роль Сью Лайон получила премию «Золотой глобус» в номинации «самая многообещающая начинающая актриса».

12. Кубрик «убивает» Клэра Куилти. В фильме это делает профессор Гумберт.

13. «Доктор Стрейнджлав, или Как я перестал бояться и полюбил бомбу» — антимилитаристская сатира на военные программы правительства США времён холодной войны. Фильм снят в 1963 году, и выпущен в прокат в 1964. Кинолента является вольной экранизацией романа Питера Джорджа «Красная угроза». В отличие от романа, являющегося драмой, фильм представляет собой трагикомедию.

14. Columbia Pictures согласилась финансировать фильм при условии, что Питер Селлерс будет играть, по крайней мере, четыре главные роли. Кубрик принял данное требование, но из-за травмы лодыжки Селлерс в итоге сыграл только три из четырёх ролей, написанных для него.

15. Кубрик показывает Селлерсу, как он видит Доктора Стрейнджлава — прикованного к инвалидной коляске эксперта по ядерным вопросам войны.

16. Селлерс в роли Лайонела Мандрейка (с усами) — капитана Британских ВВС.

17. Кубрик и «президент» Селлерс.

18. Президента и американского главнокомандующего звали Меркин Маффли. Фамилию Маффли можно перевести как «бурчание под нос».

19. Позже Кубрик назвал Селлерса «Невероятным», но выразил сожаление из-за того, что энергии актёру редко хватало более чем на два или три дубля. Чтобы преодолеть эту проблему, Кубрик снимал двумя камерами одновременно, давая Селлерсу импровизировать.

20. Кубрик вместе с Джорджом К. Скоттом, игравшим Генерала «Бака» Тёрджидсона, и Трэйси Рид. Персонажа Трэйси звали мисс Скотт — это был единственный женский характер в фильме. Мисс Скотт была секретаршей и любовницей генерала Тёрджидсона.

21. Стэнли Кубрик увлекался шахматами и часто играл на съёмках с труппой. На съёмках Стрэйнджлава Кубрик неоднократно обыгрывал Джоржа Скотта.

22. Сам Скотт был опытным игроком и безмерно уважал Кубрика за его шахматное мастерство, несмотря на то, что во время съёмок у них частенько возникали разногласия.

23. Во время работы над Стрэйнджлавом Кубрик узнал о том, что параллельно снимается фильм «Система безопасности» с похожей тематикой. Стэнли боялся, что если «СБ» выйдет раньше, то это серьёзно ударит по кассовым сборам. Ещё его сильно беспокоило, что режиссёром проекта был известный Сидни Люмет, а роли играли первоклассные драматические актёры Генри Фонда и Уолтер Мэттау.

24. Сценарий «Системы безопасности» строился на одноимённом романе, который был очень похож на «Красную угрозу» Питера Джорджа. Исходя из всего этого, Кубрик решил развязать судебный процесс о плагиате. План сработал и «СБ» вышла на 8 месяцев позже «Стрэйнджлава».

25. В концовке киноленты Доктор Стрейнджлав восклицает: «Майн Фюрер, я могу ходить!», после следует нарезка из ядерных взрывов. Но это был не оригинальный финал. Фильм должен был закончиться сценой битвы кремовыми пирогами в «War room». В сцене, генерал Тёрджидсон восклицал: «Господа! Наш бравый молодой президент был поражен в расцвете сил!». Затем президент Маффли получал пирогом в лицо. Эту версию в итоге пришлось изменить.

26. Всё дело в том, что 22 ноября 1963 был убит Джон Кеннеди. По совпадению первый показ фильма должен был состояться в этот же день, премьеру естественно перенесли (на конец января 1964). Редактор Энтони Харви позже рассказывал: «Columbia Pictures пришла в ужас от сцены, посчитав, что она оскорбит семью президента».

27. «Космическая одиссея 2001 года» — культовый научно-фантастический фильм Стэнли Кубрика 1968 года, ставший вехой в развитии кинофантастики и мирового кинематографа в целом. По версии Американского института кино, это лучший научно-фантастический фильм в истории Голливуда, а по версии международных кинокритиков — и во всей истории мирового кино.

28. Кубрик написал сценарий вместе с писателем-фантастом Артуром Кларком, на основе рассказа Кларка «Страж». Когда Кубрик впервые встретился с Кларком в апреле 1964 года, он хотел сделать фильм об отношении человека и Вселенной, а Кларк был намерен «создать произведение искусства, которое вызовет удивление, трепет… и даже, если это уместно, ужас». Кларк предложил Кубрику 6 его рассказов, и в мае Кубрик выбрал именно «Стража».

29. Чтобы собрать больше материала и расширить сюжет, Стэнли посвятил много времени чтению научных трудов по антропологии, просмотру фантастических фильмов и сеансам мозговых штурмов.

30. Кларк и Кубрик в течение двух лет трансформировали «Стража» в роман, а затем в окончательный сценарий.

31. На протяжении более чем двух часов перед зрителем разворачивается неторопливый сюжет фильма, построенный вокруг иноземных артефактов, называвшихся «монолитами». Они имели правильную форму прямоугольного параллелепипеда, чёрный цвет и не поддавались воздействию никаких инструментов и излучений.

32. Первый из них на заре человечества прибыл на Землю и научил древних австралопитеков пользоваться предметами в качестве инструментов и оружия. Позднее он был найден земными археологами. Когда технологии людей в конце XX века достигли возможности посещения Луны, на Луне был обнаружен второй «монолит». Третий был обнаружен на орбите Юпитера. Туда была направлена группа исследователей.

33. Команда исследователей была введена в состояние анабиоза, а полёт доверен 3 членам экипажа корабля «Дискавери» — двум пилотам НАСА и новейшему компьютеру с искусственным интеллектом HAL 9000. Для космического корабля, который, по мысли Кубрика, должен был выглядеть в форме огромной центрифуги, создающей искусственное тяготение за счет центростремительных сил, было заказано и изготовлено «железное колесо» длиной 38 и шириной 10 футов, с укрепленным на нем оборудованием. Оно обошлось в 750 тысяч долларов.

34. Кубрик с актёрами Киром Дулли, сыгравшим Дейва Боумэна, и Гари Локвудом, исполнившим роль Фрэнка Пула.

35. Что касается космических кораблей, то все транспортные средства в фильме были изготовлены очень тщательно. Внимание уделялось даже мелким деталям интерьера для большей реалистичности.

36. Команда по моделированию во главе с двумя экспертами из НАСА, научным консультантом Фредом Ордвеем и постановщиком Гарри Ланге, была озабочена проработкой функции каждого отдельного компонента систем корабля и маркировкой отдельных кнопок.

37. Технические аспекты декораций были проработаны настолько тщательно, что Кубрик, боясь попадания фотографий в прессу раньше времени, решил ограничить доступ фотографов на площадку. Им были наняты два иллюстратора для зарисовок процесса съёмок, так как их работу было проще контролировать. Ими были Брайан Сандерс (29 лет на тот момент) и Ян Паркер (25 лет на тот момент). Эти работы в итоге не пригодились и оставались неопубликованными вплоть до января 2001 года, когда часть из их них была помещена в THE INDEPENDENT MAGAZINE.

38. Кубрик и Локвуд, персонажа которого компьютер HAL 9000 устранит в открытом космосе, подстроив несчастный случай.

39. Дополнительные кадры, связанные с гибелью Пула, включая всю его подготовку к выходу в космос, были удалены по причине того, что один критик после премьерного показа сказал, что смерть Фрэнка Пула после этой сцены выглядит «отвратительно».

40. В концовке оставшемуся в живых Боумэну удалось добраться до 3-го «монолита», но при попытке изучить его, астронавта унесло «за бесконечность». Боумэн оказался в странной комнате, где он с огромной скоростью (для зрителя) постарел. А на его смертном одре 4 «монолит» превратил Боумэна в «Звёздное дитя». В финале картины зритель видит Боумэна в новом обличье взирающим на Землю из космоса.

41. В финале была удалена небольшая сцена, где Боумэн, блуждая в инопланетной комнате в скафандре, подбирает с пола у подножья кровати комнатную туфлю (её можно увидеть на полу, когда он входит в ванную комнату).

42. Основные съёмки начались 29 декабря 1965 года, а съёмки с актёрами были завершены в сентябре 1967. С июня 1966 по март 1968 Кубрик был занят в основном разработкой 205 спецэффектов для фильма.

43. Режиссёр применил специальную технику для создания визуальных эффектов, избегая ухудшения качества изображения с помощью Хромакея и Matte.

44. Фильм стоил около 10,5 миллионов фунтов стерлингов, из которых 6,5 миллионов пошли на спецэффекты. В создании ленты принимали участие такие крупные компании, как IBM, Boeing, General Electric. При создании изумительных спецэффектов совсем не использовались компьютерные технологии, зато научная достоверность соблюдалась с высокой тщательностью.

45. За визуальные эффекты к фильму Кубрик получил «Оскар».

46. Для голливудского мейнстрима в фильме исключительно мало диалогов. Первое слово произносится лишь на 25-й минуте ленты. Зато не менее важное, чем «картинка», значение для восприятия фильма имеет музыкальный ряд, составленный как из классических произведений, так из вкраплений музыкального авангарда.

47. Сцены посадки на Луну, а также движения астронавтов, полёты космических кораблей, состояние невесомости выглядят настолько реалистично, что в Америке до сих пор распространены слухи, будто в 1970-х годах Кубрик участвовал в так называемом «лунном заговоре» и снимал в Неваде сцены высадки на Луну американских астронавтов проекта «Аполлон».

48. Стивен Спилберг назвал фильм «Большим Взрывом» поколения, сосредоточившим свое внимание на космической гонке. Он был предшественником взрыву кинорынка научной фантастики девять лет спустя, который начался с выпуска фильмов «Звездные войны» и «Близкие контакты третьей степени».

49. Многих лента вдохновила посвятить свою жизнь кинематографу, как, например, режиссера Джеймса Кэмерона. Кого-то увлекли высокие технологии и инженерные достижения фильма. Билл Гейтс отмечал, что «Одиссея» сформировала его видение возможностей компьютерных технологий.

Источник — http://bigpicture.ru/?p=319553